Александр Архипенко

Украинский скульптор ставший родоначальником традиции кубизма в искусстве скульптуры.

slug.'">'.$category->cat_name.''; } ; $category->slug ?>

Что Украина дала миру

Первенство в применении принципов кубистической живописи к пластическому искусству принадлежит украинскому скульптору Александру Архипенко.

Он родился в Киеве, в 1887 году и был младшим сыном профессора Киевского университета Порфирия Антоновича Архипенко – изобретателя системы освещения железнодорожных вагонов.

В 1902-1905 годах учился в Киевском художественном училище, а в 1908 году переехал в Париж.

Александр Архипенко большинством историков современного искусства признан, как родоначальника кубизма в скульптуре.

Он первым выстроил универсальную форму с неевклидовых форм и ввел в композицию вспомагательные материалы такие как стекло, дерево, целлулоид.

Работами украинца вдохновлялись – поэт Аполлинер, художник Пикассо, дадаист Дюшан и Делоне.

Красноречивые и оригинальные по своим пластическим авторскими решениям были выражены новые представления о форме и рельефе тел.

Архипенко – первый скульптор который ввел в скульптуру новые эстетические элементы – моделирование пространства, углубленные формы и прозрачность.

Он основывает сообственные школы искусств и пластики в Париже, Берлине, Нью-Йорке и становится первым украинцем принявшим участие в Венецианском биенале (1914 год).

Его знаменитые работы: «Боксеры», «Солдат идет», «Гондольер» — лишь часть тех работ, которые в начале 20-го века соответствовали ведущим запросам конструктивизма.

Дальнейшие вехи творческого становления мастера заметно усилились с принципами абстракционизма и другими новейшими художественными течениями.

«Женщина», 1918; «Жозефина и Бонапарт», 1935; «Заратустра», 1948; «Балерина», 1957 – отображали именно его индивидуальный стиль и принесли Александру Архипенко мировое признание.

Кроме того, мастер разработал и воплотил в своих работах новый вид рельефной резьбы, назвав его «скульптоживопись».

Фигуры, созданные им, за счет выразительных красок словно наполнялись объемом. Также он разработал и обосновал принципы подвижной живописи, сконструировав особый механизм – «архипентуру».

Его уникальные произведения представлены в ведущих музеях мира : центр Помпиду в Париже, музей Modern Art и галерея Соломона Гугенгайма в Нью-Йорке, музее Стокгольма, Берлина, Тель-Авива, Москвы.


post_likes( '' ); }?>
/**/